Camille Claudel

Von Janet Souter

Versetzen Siesich in die exquisite, sinnliche Skulptur von Camille Claudel mit ihrem tiefgründigen Blick auf ihr bemerkenswertes Werk. Zusammen mit vielen ihrer Gemälde und Zeichnungen wird ihre Skulptur mit einem Fokus untersucht, der jedes komplizierte Detail ihrer unglaublichen Darstellungen von Bewegung und menschlicher Emotion offenbart. Bereits in jungen Jahren fasziniert, hat die französische Bildhauerin, Malerin und Zeichnerin Camille Claudel (1864-1943) die Hürden weiblicher Künstler überwunden und sich einen Platz in der Kunstgeschichte geschaffen. Nach einer Lehre bei Alfred Boucher trat Camille in das Atelier von Auguste Rodin ein, mit dem sie eine turbulente zehnjährige Liebesbeziehung hatte, die ihre Kunst oft in den Schatten zu stellen droht. Die beiden Künstler hatten eine starke gegenseitige Beeinflussung, und jedes ihrer Merkmale erschien in der Arbeit des anderen. Nachdem Claudel die Beziehung abgebrochen hatte, umauf der Suche nach Selbstverwirklichung ihren eigenen Weg zu gehen, schuf sie ein atemberaubendes, unglaublich modernes Werk. Obwohl viele davon von ihren eigenen Händen zerstört wurden, sind die, die uns geblieiben sind, ein starkes Zeugnis ihres künstlerischen Genies.

• Sprache: Deutsch
• Herausgeber: Parkstone International
• Erscheinungsdatum: 11. Apr. 2018
• ISBN: 9781683256847

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Camille Claudel, 1884

Fotografie

Biografie

1864: Camille Claudel wird am 8. Dezember in Fère-en-Tardenois als zweites Kind von Louis-Prosper Claudel und Louise-Athanaïse Cerveaux geboren.

1876: Camille formt ihre ersten Terrakottafiguren: David und Goliath, Bismarck und Napoléon I.

1879: Vermutlich in diesem Jahr trifft Camille den Bildhauer Alfred Boucher, der ihr Talent erkennt und die Familie von der Notwendigkeit, Camille eine akademische Ausbildung zu ermöglichen, zu überreden versucht.

1881: In Paris nimmt sie Zeichenunterricht an der Académie Colarossi. Ihr erstes von ihr signiertes, noch erhaltenes Werk ist Paul Claudel mit dreizehn Jahren.

1883: Rodin unterrichtet Camille und ihre Freunde in ihrem Atelier in der Rue Notre-Dame-des-Champs. Im Herbst desselben Jahres beginnen Rodin und Claudel ein intimes Verhältnis.

1884: Camille beginnt eine Lehre in Rodins Atelier; sie steht ihm außerdem Modell. Camille vollendet ihre Werke Torso einer kauernden Frau und Junger Römer.

1885: Camille wird offizielle Mitarbeiterin von Rodin und arbeitet gemeinsam mit ihrer Freundin Jessie Lipscomb in seinem Atelier.

1888: Rodin mietet ein Atelier, in dem er zusammen mit Camille arbeitet. Aufgrund der privaten wie der beruflichen Nähe der beiden fällt es oft schwer, die Werke der beiden, dem richtigen Urheber zuzuschreiben.

1894: Camille beendet die Beziehung zu Rodin und versucht, ihrer Karriere größere künstlerische Unabhängigkeit zu geben.

1896: Mathias Morhardt (Herausgeber der Zeitschrift Le Temps), Mirbeau und Rodin versuchen sie bei der Vermittlung mit Sammlern zu unterstützen. Die meisten dieser Übereinkünfte scheitern an Camille selbst.

1898: Camille beendet die Beziehung zu Rodin endgültig und wendet sich von ihm und seinen Unterstützern ab.

1900: Camille zeigt drei Werke im Rahmen der Weltausstellung und lernt den Galeriebesitzer Eugène Blot kennen. Er wird ihr Agent und Unterstützer.

1904: Nach einer langen Phase der Kritik durch das Publikum und ihre Familie bezüglich ihres Lebens für ihre Leidenschaft, wird sie nun von Selbstzweifeln geplagt.

1905: Verschiedene Kritiker veröffentlichen detaillierte Artikel und loben ihre Ausstellung mit Bernard Hoetger als einen großen Erfolg für Camille Claudel, dennoch kann diese Form der Anerkennung ihren schlechten mentalen Zustand nicht ändern.

1905-1906: Camille zeigt erste Anzeichen von Isolation und Vernachlässigung. Ihr Freund Henri Asselin schreibt, dass sie systematisch alles zerstöre, was sie während des Jahres vollendet habe.

1908: Im Dezember findet ihre letzte Einzelausstellung in der Galerie Blot statt. Es werden elf Werke gezeigt.

1913: Am 2. März stirbt ihr Vater in Villeneuve. Camille nimmt nicht an der Trauerfeier teil; vermutlich wurde sich von ihrer Familie nicht informiert. Acht Tage später wird Camille auf Betreiben ihrer Familie in eine Nervenheilanstalt eingewiesen.

1914: Rodin schickt Geld an Morhardt, um Camilles Krankenhauskosten zu übernehmen. Morhardt schlägt ihm vor, ein Zimmer im Hôtel Biron dem Werk Camilles zu widmen. Rodin kommt der Bitte nach. Camille wird in das Krankenhaus von Montfavet, nahe Avignon gebracht.

1915: Ihre Mutter verbietet Camille jeglichen Kontakt, außer zu ihrem Bruder und der Mutter selbst.

1929: Louise-Athanaïse stirbt am 20. Juni in Villeneuve.

1943: Camille Claudel stirbt am 19. Oktober und wird auf dem Friedhof in Montfavet beigesetzt.

Prolog

Obwohl der Name Camille Claudel stets mit dem Auguste Rodins in Verbindung gebracht wurde, ist es unbestreitbar, dass Claudel eine eigenständige Künstlerin war. Camilles Stärke kam von innen; sie ertrug die Wut und die Missbilligung durch die Mitglieder ihrer Familie, Rodins Weigerung, sie zu heiraten, und die Ablehnung ihrer Arbeit durch bestimmte französische Ministerien, die ihr in ihrer Willkür Aufträge verweigerten. Sie wählte ein schwieriges Medium, doch zeigen sich in ihren Skulpturen eine Sinnlichkeit, eine Liebe zum menschlichen Körper und tief gehende Emotionen, die einen Rückschluss auf ihre eigenen Gefühle im Prozess des Schaffens erlauben. Viele ihrer Werke sind verschwunden oder wurden zerstört, dennoch sind genügend erhalten geblieben, die den Wesenskern der Camille Claudel zeigen.

Erstes Kapitel

Camille Claudel wurde am 8.